1.日本的娱乐行业更加鼓励自由创作。并且创作者重视目标受众，与欧美试图取悦所有人而产生的同质化和平庸相对。然而即使观众/玩家不是日本创作者的目标受众，也可以感受到其乐趣。这就是为什么许多日本的作品在口碑及销量上能够对位爆杀欧美的同类品，即使叫好不叫座，也有独特的经久不衰的魅力。

2.日本在开拓国际市场的过程中受到欧美的反影响，不免出现了和欧美厂类似的取悦所有人的做法，以适应“全球化”的标准（或者说在加利福尼亚含着银汤匙出生的左逼的标准）。由于日本公司外部压力以及内部决策的影响，新的作品出现了部分同质化的问题，但更要命的是“全球化”的标准抹杀了某些成功系列中的独特魅力（例如宝可梦新世代的人物设计）。并且公司的海外部门成立的“委员会”，会以左派的标准审查并修改、规制过去与现在作品中的“让人感到冒犯”的内容。

3.采取“全球化”标准制出的作品，理论上更符合“现代受众”的需要，拥有更广泛的受众，市场上会更加成功，然而事实却截然相反。“现代受众”只是一个迷思，用于掩盖少数人在文化领域不成比例的影响力。这影响背后的一个推动者就是在2008年后崛起的黑石基金（目前控制Square Enix和任天堂5%股份，以及索尼和更多其它日本公司的股份，创始人对其政治议程毫不遮掩），“Environmental social and government”项目的创立者，旗下的风险控制系统控制大量投资基金，以“ESG”为评分标准，来控制对公司的投资，若公司的人员构成不够“多元化”或者其产品有“问题元素”，就会导致投资的减少，在与当乖宝宝的对手的竞争中处于资金劣势。

4.左逼们痛斥自己祖先的殖民，指责他们将自己的文化“强加于人”，自身却不能接受在自己眼界外还有另一个世界。即使日本有完全不同的历史，对差异有更高的包容和接受度，在左逼眼里也必须和自己保持步调一致，日本的历史、文化都必须服务于左逼的政治议题。